Violone & contrebasse

Des premiers accords du violone à 8′ (en sol ou en la), au violone à 16′ (accordé en ré ou en quartes), à la contrebasse viennoise à 5 cordes (avec son accord très spécifique), à la basse à 3 cordes (diversement accordée), à la tenue d’archet soit main au-dessus, soit en-dessous,… ce sont toutes des variantes de l’instrumentarium de basse historique plus large, que j’ai toutes incorporées dans ma profession d’interprète, et que je fournis en tant que guide au cours des études au conservatoire.
Chaque élève arrive avec sa propre histoire, son propre profil et ses propres préférences, et mon objectif initial est de répondre aux souhaits de chacun. En même temps, j’encourage une large expérience de ce qui n’est pas familier – instruments de différents accordages, archets historiques variés, etc. – afin d’approcher le contexte historique des joueurs d’instruments de basse de l’ère baroque, où “l’adaptabilité” était à l’ordre du jour.

Le rôle de tous les instruments de la basse continue est bien sûr un élément essentiel du langage musical du baroque. De plus, étant donné l’importance de la tradition polyphonique dans le langage baroque, un élément essentiel du cours historique de contrebasse et de violone est les classes régulières de consort de basses que je coordonne. Ces cours sont une occasion importante pour tous les joueurs d’instruments de basse d’affiner leurs compétences en musique de chambre et leur compréhension du contrepoint. Une compréhension intuitive de l’harmonie, en plus de son application contextuelle et de son exécution sur un instrument donné, est primordiale pour une formation approfondie dans le domaine de la musique ancienne. Cet aspect de l’art du jeu de la basse occupe une place fondamentale dans mon approche de la transmission des compétences, aussi importante (sinon plus !) que la pure maîtrise technique de l’instrument choisi, aussi essentielle soit-elle.